RETROPORTAL.ru
© 2002 – гг.
Каталог музыкальных сайтов
Видеоархив «Retroportal.ru»
Эксклюзивные интервью
Ваши отзывы, предложения, замечания пишите на электронную почту: автору сайта Виталию Васильевичу Гапоненко.

При цитировании информации, опубликованной на сайте, размещение активной ссылки или баннера «RETROPORTAL.ru» ОБЯЗАТЕЛЬНО!

Карта сайта Подробно о сайте Яндекс.Метрика      © RETROPORTAL.ru     2002 – гг.


Александр Цфасман -
«некоронованный король» джаза

(к 115-летию со дня рождения А.Н.Цфасмана)
страницы книги А.Е. Щербакова о легендарном джазмене

Дорогие друзья!

Предлагаемый Вам материал о жизни и творчестве Александра Наумовича Цфасмана, одном из ярчайших представителей отечественной музыкальной культуры, получен из архива его семьи при участии Тамары Прокофьевны Семёновой, супруги Роберта Александровича Цфасмана, сына музыканта.

В 2021 году книга Алексея Евгеньевича Щербакова (1938-2017) эксклюзивно представлена на сайте «Retroportal.ru» к 115-летию со дня рождения А.Н.Цфасмана.

К большому сожалению, работа Алексея Щербакова, содержащая обширную и подробную информацию, большей частью, ранее нигде не опубликованную, не была завершена и так и не увидела свет при жизни автора, поэтому мы весьма рады предоставившейся нам возможности донести её содержание до вас, что станет весомым дополнением к уже имеющимся изданиям, посвящённым, в том числе, творчеству А.Н.Цфасмана:

А.Баташёв, Советский джаз. Исторический очерк; Москва, «Музыка», 1972 г.;

Г.Скороходов, Звёзды советской эстрады, Москва, «Советский композитор», 1982 г.; издание 2-е, исправленное и дополненное, Москва, «Советский композитор», 1986 г.

Советский джаз. Проблемы. События. Мастера. Сборник статей. Составители и редакторы: А.Медведев, О.Медведева, Москва, «Советский композитор», 1987 г.

А.Н.Голубев, Александр Цфасман - корифей советского джаза, Москва, «Музыка», 2006 г.

Книга писалась в течение нескольких лет при участии сына А.Н. Цфасмана, Роберта Александровича Цфасмана и его супруги, а также в беседах с Эмилем Давидовичем Гейгнером - ветераном отечественного джаза, саксофонистом, кларнетистом, композитором и оркестровщиком, солистом джаз-оркестров Александра Цфасмана и Леонида Утёсова.

В силу того, что описываемые события происходили много лет тому назад, в тексте не исключены некоторые ошибки и неточности, которые следует принимать с поправкой на время.

Будем рады принять все ваши замечания, исправления и дополнения; наши контакты в конце публикации.

Иллюстрации и музыкальные записи подобраны для веб-версии книги филофонистами Б.В. Бронниковым (г.Курск) и В.В. Гапоненко (г.Москва) при участии Т.П. Семёновой и С.А. Щербакова (г.Москва). Сайт «Retroportal.ru» благодарит дружественный интернет-ресурс «Мир русской грамзаписи» за консультационную помощь и предоставление отдельных визуальных материалов.

При использовании материала web-ссылка на первоисточник обязательна!

Желаем вам приятного чтения!





Александр Наумович Цфасман

Александр Цфасман начал свою деятельность на «джазовом поприще» в конце 20–х годов, постепенно выделяясь из общей массы увлечённой этой музыкой молодёжи, беря всё новые высоты, пока не достиг, по общему признанию, ведущего положения в советском джазе и не стал своеобразным «законодателем мод» в области инструментального направления эстрадного и джазового музицирования.

Детство и юность Саши Цфасмана, родившегося в 1906 году, пришлись на весьма бурное для нашей страны, да и всего мира, время: Первая Мировая война, революция, последовавшие вслед за ними гражданская война и разруха. Внешне все эти события и глобальные катаклизмы, казалось бы, никак не отразились на судьбе и сознании мальчика и талантливого юноши, страстно увлечённого в жизни только одним – музыкой. Во всяком случае, в своей автобиографии он нигде не упоминает о всех этих этапах, прошедших как бы мимо него. Вот как, суховато и сдержанно, он пишет сам о начале своего творческого пути:

«Я родился 1 декабря (14 по новому стилю) 1906 года в городе Александровске (ныне Запорожье, УCCP) Екатеринославской губернии в семье парикмахера. Отец мой очень любил музыку и играл по слуху на скрипке. Я начал учиться музыке с семи лет. Сначала на скрипке, но после двухмесячных занятий оставил скрипку и через два года стал учиться на фортепиано. В конце 1917 года наша семья переехала в Нижний Новгород, где я поступил на фортепианное отделение музыкального техникума по классу С.Г. Тиграновой. Многим я обязан Александру Александровичу Касьянову, у которого проходил гармонию и инструментовку. Окончив в 1923 году техникум, переехал в Москву, где поступил на фортепианный факультет Московской консерватории по классу Феликса Михайловича Блуменфельда, у которого проучился семь лет. В 1930 году, осенью, я окончил консерваторию».

Преподаватель нижегородского музыкального техникума С.Г. Тигранова со своими учениками А. Цфасманом и Г. Шприцем

Отметим про себя знаменательный факт: уже будучи известным джазовым музыкантом, создателем и руководителем первого в стране джазового ансамбля, Александр Цфасман учится в Консерватории у прекрасного педагога Ф.М. Блуменфельда и блестяще заканчивает её, став, по сути, первым профессиональным советским джазменом с консерваторским образованием.

«Гавайская мелодия». Одна из первых записей Александра Цфасмана, 1928 год.

Эти годы были наполнены для него напряжённым трудом и, как говорится, «поисками самого себя». Он подрабатывает музыкальным иллюстратором в кино, домашним репетитором, ударником и пианистом в симфоническом оркестре. Одно время был заведующим музыкальной частью в театре и концертмейстером в хореографическом училище Большого театра. Здесь он познакомился с Игорем Моисеевым, осуществившим на сцене Большого театра одну из своих первых постановок - балет А. Арендса «Саламбо», и уже тогда блестящим танцовщиком Асафом Мессерером. По просьбе И. Моисеева он сочиняет музыку к ряду танцевальных сцен в «Саламбо», и особенно удаются ему «Танец фанатика» с великолепным соло ударных и ритмически изобретательный «Танец с мечами», восторженно принятые публикой, а для Meccepepa создаёт эффектную, яркую, музыкальную картинку «Футболист», на долгие годы ставшую своеобразным «балетным шлягером» и принёсшую заслуженную славу первому исполнителю - Асафу Meccepepy.

Ленинградский исполнитель на гавайской гитаре и банджо Джон Данкер (Иван Иванович Соколов) в 20-е - 30-е годы был весьма популярен

Но главным призванием А. Цфасмана стал джаз. Он понял, что не может пройти мимо этого явления, открывающего для музыканта и композитора новые, широчайшие возможности в гармонии, ритмике, новых красках, тембрах и звукосочетаниях. Собрав группу энтузиастов, он создаёт в 1926 г. свой первый оркестр - «АМА-джаз».

Первое выступление ансамбля перед публикой состоялось в марте 1927 г. на сцене московского Артистического клуба, позднее получившего название Центрального Дома работников искусств. Успех был абсолютный, ошеломляющий... Сезон 1927-1928 гг. ансамбль, завоёвывая всё большую популярность, играет в саду «Эрмитаж», получает постоянный ангажемент в ресторане «Казино».

Первые записи на пластинку, как говорилось, состоялись в ноябре-декабре 1928 года. Раз речь зашла о рекордах, нельзя не упомянуть ещё два, поставленных «АМА-джазом»: он явился и первым, кто открыл эпоху звукового кино в нашей стране, снявшись в одном из сюжетов, куда вошли два номера из концертной программы «АМА-джаза». Этот ролик долгое время демонстрировался в кинотеатрах, вызывая восторг и удивление зрителей. По выражению музыковеда Алексея Баташёва, советский кинематограф, Великий Немой, сначала заиграл джаз, а уже потом заговорил... Также «АМА-джаз» Александра Цфасмана был первым джазовым ансамблем, выступившим по Всесоюзному радио, донеся звуки джаза до самых отдалённых уголков страны.

Этикетка грампластинки 1928 года с фокстротом «Аллилуйя»

«Аллилуйя»

(Винсент Юманс, обработка Александра Цфасмана)

АМА-джаз Александра Цфасмана

Репертуар «АМА-джаза» составляла, главным образом, танцевальная музыка западных и американских авторов, а также сочинения самого Цфасмана и некоторых советских композиторов, пробовавших свои силы в этой новой для них музыке. Часто заходил в ресторан «Казино» послушать ансамбль, а также на репетиции И.О. Дунаевский, бывший тогда музыкальным руководителем Театра сатиры, расположенного напротив. Слушая игру цфасмановцев, будущий законодатель советской эстрадной музыки много почерпнул для себя по части овладения мастерством, законами и приёмами джазового музицирования.

Публику привлекала в игре ансамбля свободная, непринуждённая манера оркестрантов при исполнении сложных пассажей, а также мастерство двух солистов: Александра Цфасмана, пианиста-виртуоза и ударника Ивана Бачеева.

Популярность «АМА-джаза» растёт, он выступает на различных, самых престижных концертных площадках Москвы, в фойе кинотеатров, в лучших ресторанах. Это давало, между прочим, великолепную практику, хороший заработок, увеличивало популярность. В конце 20–х годов «АМА-джаз» часто выезжает на гастроли в крупные города страны, что приносит ему ещё большую известность.

Этикетка грампластинки 1928 года с фокстротом «Семинола»

«Семинола»

(Роберт Кинг, Гарри Уоррен, обработка Александра Цфасмана)

АМА-джаз Александра Цфасмана

Постепенно меняется, увеличивается состав оркестра, повышается сложность творческих задач, мастерство исполнения.

Грампластинки «Музтреста» продавались в оригинальных конвертах

Джаз Цфасмана знали в Москве все. Люди специально шли в рестораны, в кинотеатры, чтобы послушать его перед началом сеансов, музыканты других ансамблей учились у него. Имея договор сразу с несколькими кинотеатрами, цфасмановцы играли в фойе крупнейших московских кинозалов, выражаясь современным языком, местах паломничества «престижной» публики: «Малая Дмитровка», «Художественный» и «Динамо». В 1931 году общество «Отель» (теперешний «Интурист») приглашает А. Цфасмана к сотрудничеству, как ведущего музыканта джаза, игру которого по достоинству могли бы оценить искушённые зарубежные гости, и в течение двух лет, согласно заключённому договору, он со всё возрастающим успехом выступает в лучших столичных ресторанах с октетом «Moskow Boy’s» — «Московские ребята». В начале 1933 года А. Цфасман увеличивает свой оркестр до так называемого «тройного», по числу музыкантов в основных группах - три медных (две трубы и тромбон), три деревянных (саксофоны), три инструмента ритм-группы (рояль, ударные, туба), три струнных (две скрипки и банджо). В зависимости от обстоятельств, для грамзаписи или выступлений на эстраде, состав мог варьироваться. Основной костяк оркестра остался неизменным со времён «АМА-джаза». Музыканты, начавшие эру советского джаза в ансамбле Александра Цфасмана вместе с ним, остались верны ему до конца и в более поздних составах, которые он собирал в последующие годы. Вновь пришедшие в ансамбль музыканты обладали ярко выраженной индивидуальностью и были великолепными солистами. Первым трубачом становится Михаил Фрумкин, вторую трубу играет ветеран «АМА-джаза» Николай Бучкин, к ним присоединяется тромбонист Иван Ключинский, ставший позднее, в конце 30–х, в 40–х и 50–х годах, одним из ведущих джазовых солистов-инструменталистов.

Ваши отзывы, предложения, замечания пишите на электронную почту: автору сайта Виталию Васильевичу Гапоненко.

При цитировании информации, опубликованной на сайте, размещение активной ссылки или баннера «RETROPORTAL.ru» ОБЯЗАТЕЛЬНО!

Карта сайта Подробно о сайте Яндекс.Метрика      © RETROPORTAL.ru     2002 – гг.